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Toy Story es de las pocas sagas de películas que ha irrumpido en las barreras generacionales y del arte cinematográfico. El deseo de convertir ideas en animación y la animación en emociones fueron la guía de Ed Catmull, John Lasseter y Alvy Ray Smith. Este objetivo se materializó al crear la primera película animada de la historia hecha con computadora: Toy Story. Un filme que ha definido la cultura popular.
La necesidad de George Lucas por revolucionar los efectos visuales lo llevó a formar un equipo de informáticos pioneros dentro de Lucasfilm, uniendo el talento de tres genios: Ed Catmull, Alvy Ray Smith y el animador John Lasseter. Tras independizarse de Lucas en 1986 gracias al financiamiento de Steve Jobs, el grupo fundó Pixar. Inicialmente, la empresa se centró en la venta de hardware con la Pixar Image Computer, un equipo avanzado de gráficos con el que apenas lograron sobrevivir comercialmente durante años.
Para demostrar el poder de sus computadoras, Lasseter comenzó a crear cortometrajes animados. En 1988, la idea de que los juguetes cobran vida cuando los humanos no los ven se materializó en Tin Toy, el cual hizo historia al ganar el Óscar a Mejor Cortometraje Animado.
Aunque el equipo de Pixar siguió colaborando de forma externa en proyectos ambiciosos de la industria, como el software que ayudó al renderizado de los dinosaurios en Jurassic Park de Steven Spielberg, el verdadero objetivo era otro. Fascinados por el éxito de Tin Toy, Disney firmó un acuerdo con Pixar para financiar y distribuir tres largometrajes animados. El primero de ellos, basado directamente en la premisa de aquel cortometraje, fue Toy Story, el primer largometraje de la historia animado completamente por computadora, cambiando la industria del cine para siempre.
El 19 de junio de este año, las salas de cine y las pantallas digitales del mundo serán testigos de la quinta película de la historia de Toy Story. El tema tratará la obsesión que tienen los niños actualmente por la tecnología, dejando de lado sus juguetes y seguirá centrada en Bonnie, la niña que recibió los juguetes de Andy en la tercera entrega. La protagonista abre un paquete, revelando a la antagonista, Lilypod, una tablet que hará que Woody regrese con sus amigos para recuperar la atención de Bonnie.
Al mismo tiempo, Jessy cobra un papel importante en la película, ya que no solo es la nueva líder de los juguetes, sino que va en busca de su antiguo hogar con Emily, la niña que la abandonó años antes. Esta historia se contó en Toy Story 2, cuando Jessy llega a esa antigua casa se da cuenta que ahí ya no vive Emily, pero sí Blaze, una niña afroamericana.
Este personaje fue clave para poder desarrollar un nuevo sistema capilar de animación en los rizos del cabello de Emily. Thomas Jordan, supervisor de efectos visuales, dijo “esto podrá dar mayor variedad a los peinados de los personajes en un futuro”.
Andrew Stanton, escritor y director de Toy Story 5, comenta que Lilypad no es la villana, sino más bien un juguete que ayudará a Bonnie en la siguiente etapa de su vida, porque aunque no tiene experiencia con los niños, sí tiene nuevas habilidades. La vaquera Jessy, por ejemplo, posee mucha experiencia, pero no las habilidades que en un futuro va a necesitar Bonnie. Es una entrega que promete tratar temas profundos como el abandono, la tecnología y la resiliencia, además del tiempo que ha pasado con Woody, Buzz y los demás juguetes.
Este estreno es un llamado a las antiguas generaciones. Un llamado a los niños que acompañaron a Andy con ese esperado regalo de su guardián espacial y al miedo del vaquero que parecía ser irremplazable, porque ahora la mayoría de ellos son los padres de las nuevas generaciones. No solo es un llamado al recuerdo y al no dejar cabos sueltos en las historias pasadas, es para ver la delgada línea entre la utilidad y la pérdida de tiempo que la tecnología tiene en nuestras vidas.
